，算是一个非常大的突破，尤其是这位仙子的女性特征非常明显，穿着打扮以及身材特征异常前卫和大胆。
另外一个不同则是这位仙子本身的造型，突破了以往那种古板的对称造型，虽然也是站立姿态，整体重心也还在双足之间，可双腿却一直一屈，直的做支撑腿，屈着的脚尖微微踮起，同时把胯部微微的顶了起来，使得略微倾斜的胯骨线和重心线形成一个小小的倾角。
而上半身则想着顶起来的胯骨那边微微弯曲，腰肢却向另外一侧自然弯曲，顺带着也罢肩部、颈部、头部带出一道s形的弧线。而自然下垂的发髻更是把这道妙曼的弧线衬托的更加明显。
也就是说，只是一个略微垫脚的小改变，就自然而然的带出了下半身的倾角和上半身的s形曲线，使得正尊立像变得灵动且美观，再加上栩栩如生的表情刻画和眼神点缀，这仙子给人的感觉都快能跟敦煌壁画中的飞天相媲美了，虽然她只是这么简简单单的站立在这儿。
所以什么是艺术家，什么是匠人？从这尊承露盘仙子像上就能看出来了。匠人们只会按照前人设计的形象去制作，而艺术家则能进行更加艺术化的创作。
很显然，这尊承露盘仙子像的创作者就是一个非常高明的艺术家。
就冲着这一点看，不算这尊承露盘仙子像的材质、创作年代、创作人等因素，搁在市场上当现代艺术品出售，就能卖出个很高的价格，毕竟这个国度里还是有很多真懂艺术的识货人。
更何况这尊仙子像还是一尊有了些年头的铜像呢。
徐景行在鉴定材质的年代方面确实有所不足，毕竟那是一个需要大量实践经验
第772章 承露盘仙子像(2/4)