如真，逻辑严密。这等另辟蹊径，很好地在正剧、野史与怪诞之外，构建了一个亦真亦假的独立空间，使人兴致迭起，渐入其中。
3.悬念从生。江左梅郎一出场，就始终是一个大悬念。他是谁，要干嘛？越到后来，越明白，他鼓捣这么多事儿，打太子，揍誉王，扶靖王上位，其实只有一个目的，就是为了替自己和父亲的赤焰军翻案。
在这样的大悬念之下，又随着剧情变化，产生很多小悬念，草包太子和干练誉王谁能争得先机，鹬蚌相争之下靖王如何借力打力，霓凰与梅郎最后如何。种种悬念从生，必然引人入胜。最后悬念解开，大快人心。梅郎却束甲出征，玉碎沙场，留下万千遗憾，长留人心。
4.抑扬有致。金庸写武侠，一开始都苦情，没什么功力，后来越练越强，终成一代至尊。而古龙则不然，一出来就厉害，而且酷得不行，基本不需要提升。江左梅郎，可以说是将这二者融在了一处。
一出来特别苦情，父亡军没，满门抄斩，武功尽失，毁容易貌，甚至连锁骨下的痣都没了，恋人兄弟也不能相认，快赶上金庸最苦情的《连城诀》了。
这样的苦情虐心，容易赢得同情，尤其是女性观众。而到了翩翩梅郎出场，就迅速具备了古龙的风采，牛得不行，只有你想不到，绝没有他料不及的。如此牛奔，符合男性观众心理，很容易产生代入感。
5.角色鲜明。好的本子，如果想拍出来也好看，就得在角色设计时，抓住“鲜明”二字。说白了，哪个萝卜在哪个坑装着，应当特色分明，一眼便知。这样既方便大家理解，更方便演员把握角色，演得出彩。
于是，《琅琊榜》里，
第九百一十六章 恰似狂生坐夜(5/6)