造出来的刺激，大屏幕就亮了起来。
柔和的冷色调光芒撕开了全场的黑暗，但全场观众还是忍不住微微皱起了眉头，眼睛需要稍稍适应适应，从听觉转换到视觉的生硬转场，制造出了一种生理层面的不适，成功引起了现场观众的注意力。
但他们却不知道，相较于后续，这根本就不能算是“生理不适”。
狭长的走廊尽头，少年坐在架子鼓后面，停下手中的鼓槌，两只手臂以不同的姿势支撑在大腿之上，让手臂肌肉稍稍得到放松，气喘吁吁地盯着眼前的架子鼓，即使隔着长长的走廊，依旧可以感受到他的不满。
他弯下腰，开始调整吊嚓的支撑，但因为距离太远，无法识别面部表情，也就无从得知，到底是把刚刚演奏的遗憾和瑕疵归咎到吊嚓之上，还是刚刚的激烈演奏让吊嚓开始松动。不管如何，他调整了吊嚓之后，又把爵士鼓的鼓面擦拭了一番，并且调整了自己的位置。
似乎正在全力做好准备。
调整结束，他就再次开始了击鼓的动作。
开始阶段，肌肉放松、动作舒展，鼓点稍稍显得有些散漫随意，但整个人都享受其中；而后镜头就开始沿着走廊缓缓朝前推进，少年就渐渐进入了状态，左手、右手、左脚，整个击鼓架势完全摆好，鼓点就如同雨打沙滩般地宣泄下来，一个个坑坑洼洼重叠在一起，却依旧能够分辨出形状轮廓，慢慢地慢慢地就交错融合起来，最终形成一片汪洋。
“咚咚咚。咚咚咚。”
击鼓速度越来越快，但鼓点与鼓点之间的衔接依旧保持了清晰和圆润，那种鲜明而轻快的节奏感如同一缕阳光般，在蓝绿色的
1703 爆裂鼓手(2/6)