等落到纸上，转化为手中之竹。
手中之竹，说的是画家所创出的一个“第二自然”，胸中之竹和手中之竹，都是眼中之竹的升华。概括地说，就是画家把眼睛看到的客观形象，经过大脑的意象处理，最终经过技术加工物化为典型的艺术形象，是艺术创作的过程。
他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界。通俗地说，这就是我们后来所说的‘艺术来源于生活，而高于生活’，是一种极高的艺术境界。”
“也就是说，郑板桥的笔下，不再是对自然实物的再现，而是思 想情感的升华，自有其独特神 韵。手中之竹区别于胸中之竹，即使是他自己，画作未完成之前，可能也不知道他笔下的画将会是怎样的。”
“我们都知道，中国画讲究的是意在技先，意大于技，而西洋画，是技在意先，凭借技术，表达意志，这也是两者的根本区别。所以，我们对先贤画作的欣赏，也是体会其中意境，不同的风格画法，就属于个人的技艺。
我们暂且把这幅画看为仿作，那么，郑板桥画的竹子，就是一种原创，是原先未有的。而仿作者，画的就是盗版，是照着郑板桥的竹子画的，而且不经一丝一毫的改动，这其中的神 韵，自然就有了差别，也就形成了赵小友你之前说的感觉不对。”
周老为了详尽说明，表达他的意思 ，还做了个比喻。这一番解说，也没有让他酣畅淋漓，一吐为快。
说到底，自己还是看走了眼，这样的结论，也带有先入为主的观念。自己作为一个书画方面的大师，竟然比不上一个年轻人，真是枉活了
第二百四十六章 周老的见解(2/4)