方法派’啊这些,但是我觉得其实差不多,你都得让大家相信你现在的情感,光靠美,那肯定是不行。”
“第二种表演呢,就跟第一种截然不同了,有些演员拿捏不准分寸,做出了的表情很夸张,一看就是演出来的。不仅不能把观众的情绪带入到戏里,还挺让人出戏的。这就是有点矫枉过正了。一个合格的表演,是要有张力的,它有一个度在里面。你不能摔了一跤演得像是被人拿刀划开了肚皮,那表情狰狞的,情绪就不准确了。”
“还有一部分演员啊,有点过于追求‘微表情’了。我这里应该嘴唇抽动一下,我那里应该眼珠颤动。没有必要,对不对。演技不是都要落在一些小动作微表情上,少有一点作为辅助就行了,特别是小动作,能够用来表现人物特点就足够了,不需要加那么多,太‘满’了。”
“另外,唉,我这样说可能有些冒犯,但是确实也是我的一点小总结。很多演绎经验比较丰富的演员,可能有些人演得比较多,也可能是有几个拿的出手的角色,听到的夸奖就多,以至于形成了‘表演规律’,我这里应该哭,那我就哭,应该大哭,那眼泪大颗大颗地就向下掉,情感也有,就是,感觉演什么角色都差不多。单看一个片段,你能说演得不好吗?也不能,至少也是及格水准了,但是总觉得角色都是一个样,没有进步,演技我觉得并不是要让观众夸你,“这里演得好,你看他手都抖起来了”,更是要让观众没有察觉的投入剧情中,察觉不到你在演戏。当然,这个是进阶问题了,我也是随口一说,咱们还是先要把基础问题抓好。”
宁有德一点一点的分析,将演员常见的问题都揪了出来,弹幕里也纷纷表示赞同。
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